名茶是茶中珍品，是优越的自然条件、优良的茶树品种、精细的采摘方法和精湛的加工工艺技术相结合的产物。其品质优异，风韵独特，色香味形俱佳，有一定的艺术性和很高的品茗价值，在市场上占有重要地位，并享有较高的声誉，为消费者所喜爱。
中国十大名茶一般指：狮峰龙井、洞庭碧螺春、六安瓜片、黄山毛峰、信阳毛尖、太平猴魁、庐山云雾、蒙顶甘露、泉岗辉白、君山银针。这些绿茶、黄茶成名于明清时代，都是历史名茶，部分又在国际上得过奖。
也有人认为，祁门红茶、安溪铁观音、武夷岩茶在十大名茶之列，说法不一。
新中国成立后有十大名茶之说：碧螺春、龙井、君山银针、信阳毛尖、铁观音、武夷岩茶、祁门工夫红茶、六安瓜片、黄山毛峰、都匀毛尖。
另据近年有关媒体报道，十大名茶现今又略有变化，即屯溪绿茶、普洱茶、滇红茶替代了六安瓜片、黄山毛峰、都匀毛尖。
目前我国有1000多个县、市产茶，各县市都有自己的名茶。
第三章茶之具：水、火
第一节茶之具
一、茶具的起源和发展
自从茶被发现、利用以来，由于各个历史时期人们饮茶的风俗不同，以及人们审美情趣的进步，因而与之相随的茶具（亦称茶器）也发生了相应的变化。从出土的良渚文化的红陶器具及战国陶罐，我们可以看到先民盛水、饮水之器，这应该是后来茶具的雏形。
早期茶具多为陶制。陶器的出现距今已有12000年的历史。由于早期社会物质文明极其贫乏，因此茶具是一具多用的。直到魏晋以后，清谈之风渐盛，饮茶也被看作高雅的精神享受和表达志向的手段，正是在这种情形下，茶具才从其他生活用具中独立出来。考古资料说明，最早的专用茶具是盏托，如东晋时盏托两端微微向上翘，盘壁由斜直变成内弧，有的内底心下凹，有的有一凸起的圆形托圈，使盏“无所倾斜”，同时出现直口深腹假圈足盏。到南朝时，盏托已普遍使用。
1唐代茶具
到了唐代，人们的茶饮及茶文化已发展成熟，人们以饼茶水煮作饮，即世称的煎茶法饮茶，这时的茶器包括贮茶、炙茶、碾茶、罗茶、煮茶及饮茶等。西安法门寺地宫出土的诸多唐代茶具不仅实物佐证了唐代茶艺的史实，而且表明了当时的茶具制作已达到极为精致的程度。20世纪80年代，湖南长沙窑遗址发现了一批唐朝的茶碗，其中有的底部刻有茶碗字样，这是我国迄今所能确定的最早茶碗。此外，唐代越窑青瓷茶碗受到茶圣陆羽和众多诗人的喜爱，陆羽评其“类玉”、“类冰”，陆龟蒙有诗赞曰：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。”
唐代是中国封建社会的鼎盛时期，经济发展和社会的科技进步，造就了茶业的兴盛，同时也带动了制瓷业的发展。当时全国享有盛名的瓷器有越窑、鼎州窑、婺州窑、岳州窑、寿州窑、洪州窑和邢州窑7处，但产量和质量最好的还是越窑产品。
越窑是中国古代著名的青瓷窑，主要分布在今天的浙江上虞、余姚、宁波、绍兴、鄞县等地。当时茶具主要有碗、瓯、执壶、杯、釜、罐、盏、盏托、茶碾等数种。
王室饮茶，讲究毕其仪、美其器，这也直接促进了茶具的发展，宫廷茶具的质地、造型、材料是民间茶具不能相比的。1987年4月，在陕西扶风县法门寺的地宫中出土了一套唐代宫廷茶具，这套金碧辉煌，蔚为大观的金银、琉璃、秘色瓷茶具，是中国首次发现的唐代最全最高级的一套专用茶具，也是迄今为止中国乃至世界仅见的留存的一套唐代宫廷茶具实物，距今已有1100多年的历史了。
唐代民间使用的茶具大多是由遍布大江南北的窑场烧造的，以陶瓷为主，茶具配套规模较小，像宫廷茶具成龙配套的则更少。
唐代越窑生产的茶具主要有碗、瓯、执壶、杯、釜、罐、盏、盏托、茶碾等数种。
碗作为唐时最流行的茶具，造型主要有花瓣型、直腹式、弧腹式等种类，多为哆口收颈或敞口腹内收。晚唐，制瓷工匠创造性地把自然界的花叶瓜果等物经过概括，保留其感动人、最形象的特征，运用到制瓷业中，从而设计出葵花碗、荷叶碗等精美的茶具。
瓯是中唐以后出现并迅即风靡一时的越窑茶具新品种，是一种体积较小的茶盏。这种敞口斜腹的茶具，深得诗人皮日休的喜爱，他的《茶瓯》诗可说极尽溢美之辞：“邢客与越人，皆能造瓷器。圆如月魂堕，轻如云魄起。枣在势旋眼，苹沫香沾齿。松下时一看，支公亦如此。”
执壶又名注子，是中唐以后才出现的，由前期的鸡头壶发展而来。这种壶多为哆口，高颈，椭圆腹，浅圈足，长流圆嘴，与嘴相对称的一端还有泥条黏合的把手，壶身一般刻有花纹或花卉动物图案，有的还留有铭文，标明主人或烧造日期。
茶杯、盏托、茶碾等物，在越窑中也常见，这类瓷器在釉色、温度、形状和彩饰上均较好地体现了当时越窑的制作工艺和烧造水准。
除越窑外，与之齐名的，唐代生产茶具的窑口还有六家：邢窑，窑址在今河北任丘，以白瓷著名，瓷器胎薄，玉璧底，色泽纯洁，造型轻巧精美，有“圆如月，薄如纸，洁如玉”的美誉；岳州窑，窑址分布在今湖南湘阴的窑头山、白骨塔和窑滑里一带，东晋时称湘阴窑，产品釉色青黄，胎骨灰白；鼎州窑，窑址在今陕西铜川市黄堡镇，是宋代名窑耀州窑的前身，以生产青瓷为主，兼烧黑釉瓷器；婺州窑，窑址在今浙江金华、兰溪、义乌、东阳、永康、武义、江山一带，创烧于三国，初期产品胎釉结合技术较差，容易剥落，其产品和造型受越窑影响较大，只是胎色呈深灰或紫色，釉色青黄或泛紫，釉中有奶白色星点；寿州窑，窑址在今安徽淮南市的上窑镇、徐家圩和李嘴子一带，主要产品有碗、盏、杯、注子等，胎体厚重，胎质粗松，釉色以黄为主，著名产品为“鳝鱼黄”；洪州窑，窑址在今江西丰城曲江、石滩、郭桥、同田乡一带，主要产品有碗、杯、盏托、碾轮等，尤以生产茶碾轮和盘心圈状凸起的茶盏托著称，釉色分为青绿、黄褐和酱褐，其压印、刻剔、镂孔和堆贴等烧造技法很高，产品曾作贡品。
2宋代的茶具
承唐人遗风，宋代茶饮犹为普及，茶筅的创置、金银具的盛行，标示着宋代茶事进入了一个富丽堂皇的功利时期，品饮文化也得到了飞速的发展。这时，品饮和茶具的发展已进入了鼎盛时期，茶成了人们日常生活的必需。
由于政局原因，举国上下，上至帝王将相、达官贵人、文人墨客，下至浮浪弟子、市井庶民，国人的心态无不消极颓丧，内心的苦闷无法宣泄，就把争强好胜表现在茗饮上。于是，一种颇具特色、盛况空前的文化现象——“斗茶”出现了。
宋人斗茶的评判标准有三点：一看茶面汤花的色泽与均匀程度。汤花面要求色泽鲜白，俗称“冷粥面”（像白米粥冷却后凝结成块的形状）；汤花须均匀，又称“粥面粟纹”（要像粟米粒一样匀称）。二看茶盏内沿与汤花相接处有无水痕。汤花保持时间长，紧贴盏沿而散退的叫“咬盏”；汤色如若散退，盏沿会有水的痕迹，叫“云脚涣乱”，先出水痕者为败。三品茶汤。观色、闻香、品味，色香味俱佳，方能大获全胜。
宋代与唐代一样，茶为茶饼，饮时须碾为粉末，用水冲调饮之。所以，对茶色的要求非常高，以纯白色为上等，青白、灰白、黄白为下等。宋代品饮最常用的还是瓷茶盏，其形似小碗，敞口，细足厚壁，适用于斗茶技艺，其中著名的有龙泉窑青釉碗、定窑黑白瓷碗、耀州窑青瓷碗。为了便于观色，茶盏就要采用施黑釉者，于是建盏成了最受青睐的茶具。其中，产在建州（今福建建阳一带）的兔毫盏等，更被宋代
茶人奉为珍品。因为茶盏的黑釉与茶汤的白色汤花相互映衬，汤花咬盏易于辨别，正是这样的特点，宋人斗茶必用“建盏”。
宋代陶瓷业的发展，已经出现了色彩缤纷、争奇斗艳的喜人景象，各地窑口林立，除独领**的建窑之外，全国著名的窑口共有五处，即官窑、哥窑、定窑、汝窑和钧窑。
官窑名列五大名窑之首，是由官府置窑烧造瓷器而得名，有北宋河南开封窑和南宋浙江杭州窑。南宋官窑是世界碎纹艺术釉瓷鼻祖，它继承和发扬了越窑青瓷茶具的优良传统，结合宋代艺术饮茶之风，在“青”和“润”上有独到突破，由原来的薄釉青瓷发展到厚釉青瓷，而且胎体绵薄，造型端庄，釉色晶莹，纹样雅丽。
哥窑位于浙江省南部龙泉县境内，是龙泉窑的重要组成部分。相传宋时龙泉有造瓷匠人章生一、章生二兄弟均善治瓷器，分别称“哥窑”和“弟窑”，较好地继承了越窑的传统，并吸收官窑的先进技术，在釉色和造型上都有极高的造诣，有“青瓷之花”的美称。
哥窑创烧于五代，全盛于南宋，以专烧青瓷而闻名。产品胎薄质坚，坯胎有黑、深灰、浅灰及土黄多种，黑灰胎有“铁骨”之称，釉色饱满，色泽静穆，有粉青、翠青、灰青及炒米黄色等，以灰青为主，粉青最为名贵。以纹片为装饰，大纹片呈黑色，小纹片呈黄色，纹片形状多样。大小相间者，称“文武片”，有细眼状者称“鱼子纹”，类似冰裂状的称“白圾啐”等。
定窑窑址在今河北曲阳涧磁村、燕川村，因古时属定州管辖而得名。定窑创烧于唐，以烧造白釉瓷为主，兼烧黑、酱、绿釉瓷器。它采用了一种特殊的覆烧技术，算是定窑独创。定窑产品胎薄釉润，造型优美，花纹繁复，器皿装饰多为刻花、印花的手法。
汝窑窑址在今河南省宝丰境内，原系烧制印花、刻花青瓷的民窑，到北宋晚期，朝廷令其烧制供御青瓷，史称“官窑汝瓷”，以釉色釉质见长，其釉色呈淡天青色，被瓷界称为“葱绿色”。
钧窑是北宋至金时著名的瓷窑，窑址在今河南省禹县西乡神垣镇，因古属钧州得名。在烧造技术上能独辟蹊径，利用氧化铜、氧化铁呈色各异的原理，烧成了蓝中带红或蓝中带紫的色釉，改变了单色瓷的历史，这是陶瓷史上的一个大突破。其釉色细润，胎骨灰色，以色彩斑斓的釉色代替了原先的花纹装饰，是青釉瓷器的别格。据陶瓷专业工作者分析，当时南方的各大窑场受北方定窑和钧窑影响颇深。
3元代的茶具
元代，散茶逐渐取代团茶。此时绿茶的制作只经适当揉捻，不用捣碎碾磨，保存了茶的色、香、味。元代不到百年的历史使茶具艺术从宋人的祟金贵银、夸豪斗富的误区调整发展过来，进入了一种崇尚自然、返璞归真的茶具艺术境界。对茶具去粗存精、删繁就简，为陶瓷茶具成为品饮场中的主导潮流开辟了历史性的通道。尤其是白瓷茶具不凡的艺术成就，把茶饮文化及茶具艺术的发展推向了全新的历史阶段，更堪称中国陶瓷史上的一大奇迹。
4明代的茶具
明代饮用的茶是与现代炒青绿茶相似的芽茶，又因“茶以青翠为胜，陶以蓝白为佳，黄黑红昏，俱不入品”，故而绿色的茶汤，用洁白如玉的白瓷茶盏来衬托，更显清新雅致，悦目自然。
茶壶在明以前就有，唐宋时称为“注子”和“执壶”，只是用来煎水煮茶的。关于茶壶的质地，明人坚持陶器为上的观点。《芥茶笺》中说“茶壶，窑器为上，锡次之”。关于茶壶的形制，明人主张以小为贵。
明人的饮茶习惯和方式与前不同，在饮茶过程中多了一项内容，就是洗茶。因此，茶洗也成了茶具的一个组成部分。
作为茶饮主要工具的茶盏，在明代也出现了重大的改进，就是在盏上加盖。加盖的作用，一是为了保温，二是出于清洁卫生。自此以后，一盏、一托、一盖的三合一茶盏，就成了人们饮茶不可缺少的茶具。这种茶具就被称为盖碗。
明茶具的发展，充分体现了人们追求一种平淡的、回归自然的审美情趣和以淡为宗的礼会心态，也大大地推动了我国陶瓷业的蓬勃发展。
素有中国瓷都之称的江西景德镇的瓷器有着悠久的历史。景瓷始于汉而兴于唐、宋、元，盛于明。据《浮梁县志》记载“新平治陶，始于汉世”。新平是景德镇的旧称。唐代景德镇已开始生产御瓷了，景瓷的生产开始踏入真正意义上的发展阶段。
景瓷的特点是胎白细致，釉色光润，具有薄如纸、白如玉、声如磬、明如镜，成为不可多得的艺术品，以至“成杯一双，值十万钱”。明代人把这种洁白光亮的白瓷称“填白”，陶瓷史上称“甜白”。景瓷中的青花瓷茶具，更因淡雅滋润，成为国内外茶人的珍赏，而且还作为友谊的使者，远销国外，特别是在日本，因享有“茶汤之祖”美誉的珠光特别喜爱这种茶具，而把它定名为“珠光青瓷”。
景瓷按制瓷工艺分，可分为釉下彩、釉上彩、斗彩和颜色釉四大类别。釉下彩是指青花釉里红瓷。釉上彩是指在已经高温烧成的瓷器上进行彩绘，然后再以700~900℃的温度烘烤，使彩色不致脱落。它包括釉上单彩和釉上多彩。斗彩是指釉下彩和釉上彩拼逗而成的画面，世称逗彩。颜色釉是指各种色泽的高温釉和低温釉，可分成一种色泽的单色釉，以及多种色泽于一器的杂色釉。
明代景瓷业的生产繁荣，在原有青白瓷的基础上，先后创造了各种彩瓷，钧红、祭红和郎窑红等名贵色釉纷纷出现，用来装饰茶具和日用瓷器，使得造型小巧、胎质细腻、色彩艳丽的茶具，成了珍贵之极的艺术品。另外，数量庞大，涉及面广的外销瓷，不但传播了中华文明，而且还成了联系各国人民友谊的纽带，名噪天下的景德镇瓷器，为中国博得了“瓷器王国”的美誉。
明代茶具艺术的突出成就，不仅表现在景瓷方面，更值得赞美的是宜兴紫砂茶具。陶壶与陶盏的创制及普及，使茶饮艺术升华到了修身养性、淡雅处世的最高境界。欣赏性与艺术性的有机结合，造就了紫砂精品的无限风光和非凡成就。
明代晶茶艺术的回归，为紫砂壶的发展奠定了社会基础。宜兴产陶，历史悠久，早在新石器时代，当地的先民们就已经开始从事原始陶器的生产，距今已有五千多年的历史了。
真正使紫砂壶走上艺术化道路并发扬光大的人是弘治年间的供春。供春也称“龚春”，原是一个家童，生卒不详。当时，他陪主人在金沙寺读书，适逢和尚在制作紫砂壶，他看得入迷，于是就偷偷地学习和尚的技术，制出了紫砂壶。周高起评价道：“今传世者，粟色暗暗如古金铁，敦庞周正，允称神明垂则矣。”此壶传开以后，人们称“供春壶”。供春因此也成为点土成金的制壶宗师。供春制作的茶壶，造型新颖精巧，色泽古朴，光洁可鉴，温雅大方，质地薄而坚实，是难得的艺术珍品，在当时就有“供春之壶，胜于金玉”的美誉。
明万历年间，又出现了号称“四名家”的董翰、赵梁、元畅（一说作袁锡）、时明四大制壶高手。他们或以工巧著称，或以古拙闻名。所谓制壶“方非一式，圆不一相”的诸多壶式，就出自他们之手。与“四名家”同期还有一个叫李茂林的人，据《阳羡名壶系》记载，他在烧制时“另作瓦囊，闭入陶穴，故前此名壶，不免沾缸坛油泪。”并以小圆式为主。
随后，又有“壶家三妙手”的时大彬、李仲芳、徐友泉的崛起，特别是时大彬的影响最为深远。时大彬，号少山，是时明的儿子，生活在万历年间。《阳羡名壶系》说他：“或陶土，或杂硇砂土，诸款俱足，诸土色也俱足，不务研媚，而朴雅坚栗，妙不可思。……前后诸名家并不能及……”他的制壶技术与艺术性得到有机的结合，堪称空前绝后。
时大彬制作的紫砂壶，壶盖与壶身周圆合缝，吻合，紧密，不漏茶味。还有一种叫“六合一家”的壶更足神奇，把壶分开，就成了底、盖、前、后、左、右六片，合起来注茶却毫不滴漏，这种高超而神奇的技术只有时大彬才能掌握。后世制壶高手只有清朝的陈曼生能勉强做到这一点，但较时大彬相比，却还是相差甚远。
徐友泉、李仲芳都是时大彬的得意门生，有着与时大彬齐名的成就。徐友泉的长处在于他能选准突破口。潜心于泥料的配制，变幻出海棠红、朱砂紫、定窑白、冷金黄等多种泥色。除此之外，他还醉心于仿制古器，创造了汉方扁鳝、菱花、鹅蛋等各种造型的壶，使得紫砂工艺更进了一步，开辟了精研之先河。李仲芳是时大彬的学生中成就最高的一位。他的作品以筋纹居多，风格上偏重于文巧精雅。他的作品，经常得到时大彬的赏识，而自署款识。时大彬的壶，造型并不奇特，但拙中藏巧，朴中有精，柔中蕴劲。
紫砂壶在明代刚一问世，就被珍同拱壁，贵如珠玉。紫砂壶之所以有如此风光，是与它自身所具备的特点密切相关的。紫砂壶优越的实用功能，是其他质地茶壶所无法比拟的，它有七大优点：一是用来泡茶不失原味，并能保持“色香味皆蕴”，没有熟汤气，使“茶叶越发醇郁芳心”。二是茶壶能有效吸收茶汁。使用时间长，壁上积有“茶锈”，即使是空壶，用沸水注入，也会有茶香散出来。三是用其泡茶，茶叶不易霉馊变质，有益于人体健康。四是具有良好的耐热性能，即使在冬天注入沸水，也不会冷炸，用文火炖烧，不易爆裂。五是传热缓慢。使用时，提壶不会烫手。六是经久耐用，经茶水浸泡，手掌摩挲后，不但光泽不损，反而会更加美观。七是壶的式样繁多，选型古朴别致，实用性与欣赏性俱佳。
总之，明代茶具的走向是以淡、雅为宗旨，以迎合文人审美意向为主要目的。在质地上，初次呈现“景瓷宜陶”争锋的局面，但由于紫砂壶的出道时间太短，终无法冲破瓷具的包围圈，到了清代才与之全面抗衡，并取代瓷质茶具，成为品饮场中的主流。
5清代的茶具
清代茶具，风光无限的首推紫砂，紫砂茶具经历了明供春始创，“四名家”及“三妙手”的成就过程，终于达到巅峰。也正由于它的成功加盟，一贯领先的瓷具也不甘寂寞，制作手法、施釉技术不断翻新，到清代已形成了陶瓷争妍、比肩前进的局面。而文人对茶具艺术的参与，则直接促进了其艺术含量的提高，使这一时期的作品，成了传世精品。
清代的饮茶习惯基本上仍然继承明人的传统风格，淡雅仍然是这一时期的主格调。承接明代的良好势头，紫砂茶具的发展也在这一时期达到了巅峰。具体地讲，是在清初至中期的康熙、雍正和乾隆年间，这时文人极力推祟紫砂茶具，小市民、宫廷显贵及外国人，也涉足到这个圈子中来，各阶层审美情趣和要求的不同，使这一时期紫砂壶的风格也有所不同。紫砂壶在这时已经形成了泾渭分明的三大风格。第一种是传统的文人审美情趣风格。讲究壶的内在气质，单纯朴素的风格。第二种是富丽豪华，明艳精巧的市民情趣。在壶面上用各种颜色绘制出山水人物花鸟，或对壶施以各种明艳的釉色，或镶金镶银。第三种是为贸易需要而开发的外销风格。如包金银边、加制金银提梁等。
清代紫砂作品最大的特点是以复古摹古为目的，这与明人存在着本质的区别。明人仿古，一方面是有大批文化遗产可供摹仿，另一方面是艺术的商品化，要求大量制作以满足市场要求。仿古不是明人的目的，在制作中，仿古的同时融入自己的想法；而清人则提倡“刻意师古”、“力追古法”，以“宛然古人”为最高原则。
清代最著名的壶艺大家当推孟盂臣、陈鸣远、陈曼生、杨彭年、吴大澂和邵大亨。
惠孟臣，宜兴人，大致生活于明末清初，他壶技出众，独树一帜，以制小壶著称于世。他的作品朱紫砂者多，白泥者少；小壶多，中壶少，大壶则极为罕见。小壶容量仅有60~100毫升，形制有圆有扁，也有束腰平底者。后人把其作品称为“孟臣罐”，成为工夫茶饮中不可缺少的“四宝”之一。作为“孟臣罐”的鼻祖，他的作品影响着欧洲早期的制壶业，并在闽、粤、港、台地区名声最著，且经久不衰。
陈鸣远，名远，号壶隐、鹤峰、鹤邨，主要生活在康熙年间，江苏宜兴人。生于制壶世家，父亲陈子畦因仿制徐友泉的作品而名重一时。陈鸣远聪慧好学，技艺精湛，雕楼兼长，善翻新样，富有独创精神，可以称紫砂壶史上技艺最为全面精熟的名师。各种淡雅的作品，他都曾涉猎，而且精致独到，以至于作品“海外竞求”。他的著名代表作有：南瓜壶、莲形银配壶、束紫三友壶等。
作为在砂壶上题写铭文以点明主题的创始者，陈鸣远十分注重从文人处获取学识和修养，不断提高自己作品的品味。他的作品，时常采用一些知名典故来表达自己与茶人的志向情操。
19世纪初，紫砂壶出现了一股新风，壶艺和诗词、书画、篆刻融为一体，大大提高了紫砂壶的艺术境界。陈曼生可称为其中的先行者。
陈曼生（1768—1822），名鸿寿，字子恭，号曼生，浙江杭州人，清代著名的书法家、画家、篆刻家、诗人，又工竹刻，是当时著名的“西泠八家”之一。他酷爱紫砂，结识了当时的制壶名家杨彭年、杨宝年、杨凤年兄妹，他以超众的审美能力和艺术修养，“自出新意，仿造古式”，设计了众多壶式，交给杨氏兄妹制作。后人把这种壶称“曼生壶”。陈曼生与杨彭年开创了文艺合作的新局面，此后，文人、书画家们纷纷效仿，争先恐后地同陶壶艺人合作，或题诗，或作画，直接在壶上抒发自己的情感，直将朴素至极的紫砂壶摆弄得诗意盎然，意趣横生。这一时期的书画家如瞿应绍、吴大澂、陆恢、吴昌硕、任伯年及著名文人郑板桥等，都先后介入了壶艺制作。
清代茶具，在紫砂茶具的影响下，瓷质茶具也得到了巨大发展，甚至在一段时期内，对砂壶的发展产生了深刻影响（如瓷工加入陶艺、砂壶上釉等）。同时，广州的织锦茶具、椰壳茶壶和福州的脱胎漆器茶具，还形成了对陶瓷茶具的有益补充。就烧制而言，已经臻于鼎盛，产品质量登峰造极，在国内外极负盛誉，是中国陶瓷史上的黄金时代。
清代瓷业的烧造，还时以景德镇为龙头，福建德化、湖南醴陵、河北唐山、山东淄博、陕西耀州等地的生产也蒸蒸日上，但质量和数量不及景德镇。
清代，随着我国六大茶类（即绿茶、红茶、白茶、黄茶、乌龙茶及黑茶）都开始建立各自的地位。宜兴的紫砂壶、景德镇的五彩、珐琅彩及粉彩瓷茶具的烧制迅速发展，在造型及装饰技巧上，也达到了精妙的艺术境界。清代除沿用茶壶、茶杯外，常使用盖碗，茶具登堂入室，成为一种雅玩，其文化品味大大提高。这时茶具已和酒具彻底分开了。
二、茶具的分类
中国茶具是随着中华民族的饮茶实践、社会发展而不断创新、变化、完善起来的。茶具有广义和狭义之分。狭义上的茶具是指泡饮茶时直接在手中运用的器物，具有必备性、专用性的特征；而广义上的茶器具则可包括茶几、茶桌、座椅及饮茶空间的有关陈设物。这些器物虽冠有茶字，但在一般情况下具有多用性，既可用来事茶，也可用来吃饭、看书、放物。只有在举行专门茶会，在专门的茶楼、茶室中时，这些物件才成为与茶关联的必备物。
对茶具进行分类，可以有多种方法，可以按用途分，可以按材质分，还可以按冲泡过程分。
1按用途分
生火用具：即燃具类，如古代的风炉，现代的电炉、酒精炉等。
煮茶用具：即煮水类茶具，如古代的茶铛、茶釜、茶铫，现代的随手泡、玻璃壶、陶瓷壶、铜茶壶。
制茶用具：如古代的茶碾、罗合，现代的炙茶罐。
量辅用具：即置茶类物品，如茶匙、茶则。
贮水用具：即贮水类器物，如古代的水方，现代的水缸。
调味器具：如古代的盛盐罐，现代英式红茶中的糖缸、奶盅。
泡茶用具：如紫砂壶、盖碗杯、玻璃杯等。
饮茶用具：如茶碗、茶盅、茶杯等。
清洁用具：如古代的滓方、涤方、茶帚，现代的茶巾、消毒锅等。
贮物器具：如古代的具列、都篮，现代的茶具柜、茶车、茶包。
2按材质分
陶质茶具：陶质茶具是指用黏土烧制而成的饮茶用具。其可分为泥质和夹砂两大类。由于黏土所含各种金属氧化物的不同百分比，以及烧成环境与条件的差异，可呈红、褐、黑、白、灰、青、黄等不同颜色。陶器成形，最早用捏塑法，再用泥条盘筑法，特殊器形用模制法，后用轮制成形法。7000年前的新石器时代已有陶器，但烧制温度只有600~800℃陶质粗糙松散。公元前3000年至公元前1世纪，烧制陶器温度已达1000℃，生产出有图案花纹装饰的彩陶。
商代，开始出现胎质较细洁、烧制温度达1100℃的印纹硬陶。战国时期盛行彩绘陶，汉代创制铅釉陶，为唐代唐三彩的制作工艺打下基础。晋代杜育《荈赋》“器择陶拣，出自东瓯”，首次记载了陶质茶具。至唐代，经陆羽倡导，茶具逐渐从酒食具中完全分离，形成独立系统。《茶经》中记载的陶质茶具有熟盂等。北宋时，江苏宜兴采用紫泥烧制成紫砂陶器，使陶质茶具的发展在明代走向高峰，成为中国茶具的主要品种之一。除江苏宜兴外，浙江的嵊州、长兴，河北的唐山等均盛产陶质茶具。
瓷质茶具：瓷器系中国发明，滥觞于商周，成熟于东汉，发展于唐代。瓷脱胎于陶，初期称“原始瓷”，至东汉才烧制成真正的瓷器。瓷分为硬瓷和软瓷两大类。前者如景德镇所产白瓷，后者如北方窑产的骨灰瓷。瓷的质地坚硬致密，表面光洁，薄者可呈半透明状，敲击时声音清脆响亮，吸水率低。瓷茶具有碗、盏、杯、托、壶、匙等，中国南北各瓷窑均有出产，所产瓷器茶具有青瓷茶具、白瓷茶具、黑瓷茶具和青花瓷茶具等。
唐代盛行饮茶，民间使用的茶器以越窑青瓷和邢窑白瓷为主，形成了陶瓷史上著名的南青北白对峙格局。陆羽《茶经》推崇越瓷，其中的部分精品称为秘色瓷，已为贡品。青瓷（在坯体上施含有铁成分的釉，烧制后呈青色）发现于浙江上虞一带的东汉瓷窑。白瓷（以含铁量低的瓷坯，施以纯净的透明釉烧制而成）则成熟于隋代。
青瓷茶具：在瓷器茶具中，青瓷茶具出现最早。在东汉时，浙江的上虞已开始生产青瓷茶具。后经历了唐、宋、元代的兴盛期，至明、清时其重要性有所下降。好在龙泉窑生产的茶具，继承并发展了青瓷的特色。
青瓷茶具主要产于浙江、四川等地。产于浙江龙泉县的龙泉青瓷以造型古朴挺健，釉色翠青如玉著称于世，是瓷器王国中的奇葩，被世人誉为“瓷器之花”。南宋时，质地优良的龙泉青瓷不但在民间广为流传，也成为皇朝对外贸易交换的主要商品。特别是兄弟艺人章生一、章生二的“哥窑”、“弟窑”产品，从釉色到造型，都达到了极高的造诣。因此，哥窑被列为“五大名窑”之一，弟窑被誉为“名窑之巨擘”。
青瓷茶具胎薄质坚，造型优美，釉层饱满，有玉质感。明代中期传入欧洲，在法国引起轰动，人们找不到恰当的词汇称呼它，便将它比作名剧《牧羊女》中女主角雪拉同穿的青袍，而称之为“雪拉同”。至今世界许多博物馆内都有收藏。
白瓷茶具：大约始于公元6世纪的北朝晚期，至唐代已发展成熟，白瓷茶具以其色白如玉而得名，早在唐代就有“假玉器”之称。白居易曾盛赞四川大邑生产的白瓷茶碗：“大邑烧瓷轻且坚，扣如哀玉锦城传。君家白碗胜霜雪，急送茅斋也可怜。”白瓷产地甚多，如江西景德镇、湖南醴陵、四川大邑、河北唐山、安徽祁门等等。其中以江西景德镇产品最为著名。
景德镇的白瓷茶具，胎色洁白细密坚致，釉色光莹如玉，被称为“假白玉”。自明代中期开始，人们不再注重茶具与茶汤颜色的对比，转而追求茶具的造型、图案、纹饰等所体现的“雅趣”上来，因而使得白瓷茶具的造型千姿百态，纹饰图案美不胜收。
黑瓷茶具：黑瓷茶具产于浙江、四川、福建等地。在古代，由于黑兔毫茶盏古朴雅致，风格独特，瓷质厚重，保温良好，因此成为斗茶行家之珍爱。斗茶之风盛行的宋代，斗茶者认为黑瓷茶盏用来斗茶最为适宜，因而驰名。据北宋文献《茶录》记载：“茶色白（茶汤色），宜黑盏，建安（今福建）所造者绀黑，纹如兔毫，其坯微厚，……其青白盏，斗试家自不用。”
四川广元窑的黑瓷茶盏，其造型、瓷质、釉色和兔毫纹与建瓷也不相上下。浙江余姚、德清一带也生产过漆黑光亮、美观实用的黑釉瓷茶具，其中最流行的是一种鸡头壶，即茶壶的嘴呈鸡头状，如日本东京国立博物馆珍藏的一件“天鸡壶”，视作珍宝。
膏花瓷茶具：在器物的瓷胎上以氧化钴为呈色剂描绘纹饰图案，再涂上透明釉，经高温烧制而成。它始于唐代，盛于元、明、清代，曾是那一时期茶具品种的主流。北宋时，景德镇窑生产的瓷器，质薄光润，白里泛青，雅致悦目，并有影青刻花、印花和褐色点彩装饰。元代出现的青花瓷茶具，幽靓典雅，不仅受到国人的珍爱，而且还远销海外。
青花瓷茶具蓝白相映，色彩淡雅宜人，显得华而不艳，令人赏心悦目。今天市面上流行的景德镇白瓷青花茶具，在继承传统工艺的基础上，又开发创制出许多新品种，无论是茶壶还是茶杯、茶盘，从造型到图饰，都体现出浓郁的民族风格和现代东方气派。景瓷成为当今最为普及的茶具之一。
玻璃茶具：玻璃茶具是指用玻璃制成的茶具。玻璃质地硬脆而透明。按玻璃茶具的加工分类，有价廉物美的普通浇铸玻璃茶具和价昂华丽的刻花玻璃（俗称水晶玻璃）两种。玻璃茶具大多为杯、盘、瓶制品，作为茶水的盛器及贮水器。玻璃制品透明，可直视杯中汤色、叶底，是品饮名茶尤其是绿茶的理想茶具。
搪瓷茶具：搪瓷茶具是指涂有搪瓷的饮茶用具。搪瓷是用石英、长石、硝石、碳酸钠等烧制成的珐琅，将珐琅浆涂在铁皮制成的茶具坯上，烧制后即形成搪瓷茶具。搪瓷可烧制不同色彩，并可拓字或图案，也能刻字。搪瓷茶具种类较少，大多数为杯，尤以盖杯为多，次之为碟、盘、壶。讲究品茶质量的茶人，现在大多不使用搪瓷茶具。
不锈钢茶具：不锈钢茶具是指用不锈钢制成的饮茶用具。其外表光洁明亮，造型规整有现代感。由于不锈钢茶具传热快，不透气，因此大多用来作旅游用品，如带盖茶缸、行军壶以及双层保温杯等。讲究品茶质量的茶人，现在大多也不使用不锈钢茶具。
漆器茶具：漆器茶具是以竹木或它物雕制，并经涂漆的饮茶器具。漆器起源甚早，在六七千年前的河姆渡文化遗址中发现有漆碗。舜禹在位时曾使用髹漆木器。唐代瓷业发达，漆器向工艺品方向发展。河南偃师杏园李归厚墓出土的漆器中发现有一贮茶漆盒。宋元时将漆器分成两大类，一类以髹黑、酱色为主，光素无纹，造型简朴，制作粗放，多为民众所用。另一类为精雕细作的产品，有雕漆、金漆、犀皮、螺钿镶嵌诸种，工艺奇巧，镶镂精细，甚者金银作胎，如浙江瑞安仙岩出土的北宋泥金漆器。明清时期，髹漆有新发展，有名匠将时大彬的“六方壶”髹以朱漆，名为“紫砂胎剔红山水人物执壶”，为宫廷用茶具，是漆与紫砂合一的绝品。清乾隆年间福州名匠沈绍安创制脱胎漆工艺，所制茶具乌黑清润轻巧，成为中国“三宝”之一。漆器茶具表面晶莹光洁，嵌金填银，描龙画风，光彩照人；其质轻且坚，散热缓慢。虽具有实用价值，但人们多将其作为工艺品陈设于客厅、书房，为居室增添一份雅趣。
金银茶具：金银茶具按质地分类，以银为质地者称银茶具，以金为质地者称金茶具，银质而外饰金箔或鎏金称饰金茶具。金银茶具大多以锤成型或浇铸焊接，再以刻饰或镂饰。金银延展性强，耐腐蚀，又有美丽色彩和光泽，故制作极为精致，价值很高，多为帝王富贵之家使用，或作供奉之品。
中国自商代始用黄金，河南安阳殷墟曾出土黄金小饰件。春秋战国时期金银器技术有所进步。从出土文物考证，茶具从金银器皿中分化出来约在中唐前后，陕西扶风县法门寺塔基地宫出土的大量金银茶具，有银金花茶碾、银金花茶罗子、银茶则、银金花鎏金龟形茶粉盒等可为佐证，唐代金银茶具为帝王富贵之家使用。宋代金银器有进一步发展，酒肆、妓馆及上层庶民也有使用。宋尚金银茶具。宋代蔡襄《茶录》：“茶匙要重，击拂有力，黄金为上。”又说：“汤瓶黄金为上。”明代金银制品技术无多少创新，但帝王陵墓出土的文物却精美无比，定陵出土的万历皇帝用玉碗、碗盖及托均为纯金錾刻而成。清代金银器工艺空前发展，皇家茶具更为普遍，史料记载太监用玉碗、金托、金盖的茶具在御前伺候慈禧太后。鉴于金银贵重，现代生活中极少使用金银茶具。
锡茶具：锡茶具是指用锡制成的饮茶用具。采用高纯精锡，经焙化、下料、车光、绘图、刻字雕花、打磨等多道工序制成。精锡刚中带柔，密封性能好，延展性强，所制茶具多为贮茶用的茶叶罐。形式多样，有鼎币形、长方形、圆筒形及其他异形，大多产自中国云南、江西、江苏等地。
镶锡茶具：镶锡茶具是一种工艺茶具，清代康熙年间由山东烟台民间艺匠创制。通常用高纯度的熔锡模铸雏形，经人工精磨细雕，包装在紫砂陶制茶具或着色釉瓷茶具外表。装饰图案多为松竹梅花、飞禽走兽。具有金属光泽的锡浮雕与深色的器坯对比强烈，富有民族工艺特色。镶锡茶具大多为组合型，由一壶四杯和一茶盘组成。壶的镶锡外表装饰考究，流、把的锡饰，华丽富贵。当代镶锡茶具主产山东烟台，是当地的传统工艺品，江苏等地也有少量生产。
铜茶具：铜茶具是指铜制饮茶用具。以白铜为上，少锈味，器形以壶为主。三千年前中国已有铜器，但因铜器有生锈气，损茶味，很少应用。至清代才因国外传入而流行铜茶壶。当代四川等地的茶馆里即可见到长嘴铜壶。云南撒尼族人将茶投入铜壶，煮好的茶称“铜壶茶”。藏族茶具中的紫铜釜、铜壶、紫铜勺等均为铜制品。蒙古族、哈萨克族、维吾尔族等民族的茶具中也有数量不等、用途各异的铜茶具。
景泰蓝茶具：景泰蓝茶具，亦称“铜胎掐丝珐琅茶具”为北京著名的特种工艺品，用铜胎制成。其经过制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等八道工序，因以蓝色珐琅烧著名，且流行于明代景泰年间，故名。此类茶具大多为盖碗、盏托等，制作精细，花纹繁缛，内壁光洁，蓝光闪烁，气源华贵。
玉石茶具：玉石茶具是指用玉石雕制的饮茶用具。玉材有软玉（如羊脂玉）和硬玉（如翡翠等）两大类。玉石有五个特性：具有坚韧的质地，晶润的光泽，绚丽的色彩，致密而透明的组织，舒扬致远的声音。玉石包括真玉（硬玉和软玉）、蛇纹石、绿松石、孔雀石、玛瑙、水晶、琥珀、红绿宝石等彩石玉。中国玉器工艺历史悠久，唐时饮茶风盛，开始出现玉质茶具，如河南偃师杏园李归厚墓中的玉石杯。明神宗御用玉茶具由玉碗、金碗盖和金托盘组成，玉碗底部有一圈足，玉材青白色，洁润透明，壁薄如纸，光素无纹，工艺精致。清代皇室亦用玉杯、玉盏作茶具。当代中国仍生产玉茶具，如河北产黄玉盖碗茶具通身透黄而光润，纹理清晰。
石茶具：石茶具是指以石制成的茶具。天然石料丰富，选料要符合“安全卫生，易于加工，色泽光彩”的要求，经人工精雕细琢、磨光等多道工序而成。产品为盏、托、壶和杯，以小型茶具为主。根据原料命名产品，有大理石茶具、磐石茶具、木鱼石茶具等。石料富有天然纹理，色泽光润美丽，质地厚实沉重，保温性好，有较高的艺术价值。中国的安徽、山东、云南、上海等地都产石茶具。随着雕琢技术的发展，现代石茶具更为精美，多成为工艺品。
竹木茶具：竹木茶具是指用竹或木制成的茶具。采取车、雕、琢、削等工艺，将竹木制成茶具。用竹制成者称竹茶具，大多为用具，如竹夹、竹瓢、茶盒、茶筛、竹灶等，用木制成者称木茶具，多用作盛器，如碗、具列、涤方等。竹木茶具轻便实用，取材容易，做工简易，制品多为寻常百姓使用。经精工细雕者也入达官贵人之户。其产品出自竹木之乡，遍布全国。竹木茶具形成于中唐，唐代陆羽《茶经》所载的竹木茶具达十余种。宋代沿习，并发展用木盒贮茶。明清两代饮用散茶，竹木茶具种类减少，但工艺精湛。明代竹茶炉、竹架、竹茶笼以及清代的檀木锡胆贮茶盒等传世精品均为例证。近代和现代的竹木茶具趋向于工艺和保健功能。四川生产的细竹丝包裹的细白瓷茶具，质地致密，外形精荚；海南文昌制作的梨花木茶具，雕刻精细。在少数民族地区，竹木茶具仍占有一定位置，如云南哈尼族、傣族的竹茶筒、竹茶杯；西藏藏族和蒙古族的木碗、木槌；布朗族的鲜粗毛竹煮水茶筒等。
果壳茶具：果壳茶具是指用果壳制成的茶具。其工艺以雕琢为主。用于工将葫
芦、椰子等硬质果壳加工成茶具，大多为用具，如水瓢、贮茶盒等。水瓢主产北方，椰壳茶具主产海南。果壳茶具虽少，但形成时期较长，陆羽《茶经》已述用葫芦制瓢，历代沿用。椰壳茶具主要是工艺品，外形黝黑，雕刻山水或字画，内衬锡胆，能贮藏茶叶。
塑料茶具：塑料茶具是指用塑料压制成的茶具。其主要成分是树脂等高分子化合物与配料。塑料茶具色彩鲜艳，形式多样，质轻，耐腐。但用其泡茶常会产生“水闷气”，影响茶质。塑料茶具种类不多，大多为水壶和杯，尤以儿童用具为多。
三、当代茶具的组成
茶器具在中华民族的茶饮历史中，是不断创新、变化的过程，茶具的组合走过了从“简”到“繁”；又从“繁”到“简”的循环发展过程。不少古茶具已因茶事变革而被后人摒弃，如风炉、茶碾等，今天只能在博物馆藏中方可睹见。
从今天茶饮生活和茶事活动的实际出发，我们将茶具划分为“煮水器具”、“备茶器具”、“泡茶器具”、“品茶器具”、“辅助用具”等五个部分。目前常见的五部分茶具，共约20件左右，随着茶品的不断开发、创新和时代精神的融入以及现代生活需要的推动，这些茶具的组成还会不断地变化，不断地推陈出新。
1煮水器具
煮水器具是指用于泡茶用水的贮水、煮水的茶具。今天的备水茶具主要为煮水器和开水壶两种。
煮水器：它是指“有热源”的茶具，如具有酒精加热或电加热的煮水器。为了茶艺表演的需要，港台茶艺馆中经常备有一种“茗炉”。炉身为陶器，可与陶水壶配套，中间置酒精灯，点燃后，将装好开水的水壶放在“茗炉”上，可保持水温，便于表演。
为方便当场烧煮沸水，台湾茶人推出了别具一格的电水壶。电水壶由上、下两部分组成，上部为内置电热盘的盛水壶，下部为盘状通电的承座，上下分开，上部水壶可方便自如地运用。电水壶以不锈钢材料制成，抛光成银白色，光亮洁净，后又推出了外表为深赭色的不锈钢电水壶。此种电水壶名为“随手泡”，一听便知是件十分方便顺手的茶器。目前大陆市场上有多家单位制造销售这种“随手泡”。
开水壶：用于煮水并暂时贮存沸水的水壶。水壶，古代称注子，现在亦有称水注的。主要用来烧开水泡茶。以古朴厚重的陶质水壶最为人喜爱。金属的水壶传热快，又坚固耐用，适合城市的生活节奏，但是煮水时所产生的金属离子会影响茶香茶味，不大适宜。
港台地区流行一种像玻璃一样透明的石英壶，可避免金属水壶的缺点，颇受人们的欢迎，近年来内地的茶艺馆也多有采用。保温瓶也是贮存沸水的茶具，其保温性能优于一般的开水壶。